I. Présentation

Le stage consiste en une série d’interventions (nombre d’heures à définir) qui initieront le public à la danse hiphop et lui offriront la possibilité d’une ouverture à d’autres formes artistiques.
La force du travail de Farid repose sur son caractère. L’exploration des rythmes, du texte, le travail de mise en scène,la recherche gestuelle, la place accordée au message, l’alliance des arts et des talents enrichissent la portée pédagogique des stages.
A partir d’étapes de sensibilisation, d’initiation et d’apprentissage, les participants se familiariseront à l’univers culturel du hip-hop avant d’accéder à un niveau d’apprentissage technique et de création qu’ils auront l’occasion de démontrer lors d’un spectacle final.

Les objectifs généraux :

- Permettre une ouverture culturelle
- Favoriser les échanges interculturels
- S’ouvrir à de nouvelles formes artistiques
- Acquérir une liberté d’imaginer avec le mouvement et les mots
- Se sentir acteur d’une démarche commune
- Connaissance et construction de soi et du respect des autres (socialisation)
- S’initier à la pratique de la danse hip-hop
- Placer le mouvement hip-hop dans sa dimension culturelle

II. déroulement du stage

Différentes étapes :

- prise de contact avec les stagiaires : Farid Ounchiouene présentera la compagnie Farid’o, son propre parcours et son approche de la danse hip-hop.

- Sensibilisation au mouvement hip-hop : break, smurf : à travers cet apport de techniques diverses les participants s’initieront à l’écoute des rythmes, découvriront un nouveau rapport au corps et à son mouvement et travailleront sur le rapport à l’espace et à la façon de l’investir.

- Choix des axes de travail : choix effectué en consultation avec les stagiaires en fonction des centres d’intérêts communs et de leurs affinités au hip-hop.
Le pari artistique est de les emmener le plus loin possible des formes traditionnelles de représentation et de les pousser à acquérir une démarche créatrice. Il est question ici des notions de communication, d’échanges, de prise de conscience du rapport au corps et aux autres, d’implication et de prises d’initiatives, d’ouverture à l’Autre (autre personne, autre discipline, autre forme artistique…)

III. Les 3 formules

1) Chorégraphie :

A partir des bases techniques enseignées par l’intervenant et en fonction des bases et aspirations de chacun, une chorégraphie sera créée. La démarche repose ici principalement sur l’apprentissage et la maîtrise des apports techniques de la danse hip-hop. Les stagiaires réfléchiront ici à la manière de donner sens à la chorégraphie en travaillant le sens du geste.

2) Travail sur une base de spectacle déjà initié et présenté par les stagiaires :

Sur un spectacle déjà existant, l’idée est d’amener les stagiaires à s’ouvrir à de nouveaux horizons en imaginant un enrichissement de ce spectacle à partir de sources nouvelles de réflexion qui seront orientées et suggérées par l’œil extérieur du chorégraphe. a chorégraphie retranscrira cette réflexion « mises en mouvement ».

3) Création d’une chorégraphie à partir de textes choisis :
Les textes seront choisis en fonction des réflexions de chacun.

Après un travail sur la compréhension du texte, une chorégraphie « donnant à voir » le texte, sera imaginée et travaillée. Il s’agit de texte à respirer, à dire et à danser .Le texte en apportant des images libèrent les élèves des pas de danse imposés.
Les stagiaires envisageront un nouveau rapport au corps, à la musique et au texte et à l’espace. Ils travailleront le texte selon le souffle. La façon de dire le texte consiste en un dialogue permanent avec son mouvement. Ils seront aussi sensibilisés à l’univers théâtral par le biais d’un travail de mise en scène qui ajoute du sens à la chorégraphie.
Comme final du stage, une représentation sera donnée, fruit du travail accompli.
Lors de ce stage une part d’expression, d’initiatives et de création est laissée aux stagiaires. Chacun est sollicité et prend part au projet en création.
Au terme du stage, chaque participant aura pu s’initier à la danse hip-hop, en acquérir les techniques de base, partager un état d’esprit, s’initier à l’écoute et à la mise en mouvement du rythme et du texte, à travailler en équipe et à se familiariser à ce mode d’expression.
Ce stage est aussi une invitation à la réflexion de chacun sur une ouverture du mouvement hip-hop, sur l’interaction des disciplines et sur les échanges interculturels.